卡尔卡西50首初级练习曲讲解(36-40)

36. 圆舞曲 
    开始处虽可在第一把位上演奏，但要求在第五把位上弹，节奏要清晰，进入(a')段后开始增强。(b)之前的B7、E和弦要由强渐弱。(b)要弹得平滑、流畅，不要有中断的感觉，为分清节奏，每小节的第一拍要加重，由第7小节渐强，最后渐弱收尾。B©段为变奏形式，弹得要轻快、优美，至第6小节可稍微加强一些力度，一直到末尾。(c')又是©的变奏形式，这里的三度弹奏与前面的和声处理类似，不要在同一条弦上，而要用2或3弦。后半部要稍强，终曲时要弱下来。请注意B段中跨小节的低音连音线，后面的音符不弹。

37. 小广板 
    舒缓的演奏，注意三度音程的滑动要优美、清晰。A(a)的第3小节开始的减三和弦要加重，然后再弱下来。(a')段要用2、3弦，其中3节的九和弦也要加重。(b)的开始处与(a)相同，自第2小节开始渐强，单音阶的旋律要弹得连贯、流畅，终结处由强变弱。B©段也要连贯，要顺利而连续地弹到终止是不很容易的，因而要充分练习。(d)段中仍是三度音程跳动，自第2小节起，各小节的第一和弦也要加重。

    本曲主要是滑奏、倚音与连音的练习。这些练习虽不是很难，但都容易在节奏上出毛病，所以，在练习的一开始就要注意这些问题。另外，关于滑奏的弹法是很讲究的，千万不要把滑动的声音弹得很响。正确的弹法是，先将左手手指抬起一些，然后轻轻地滑动，滑动的声音可感觉到即可。滑奏在吉他上是很有特点的技巧，但用得过多，就会让人觉得哗众取宠。 

38. 狩猎曲 
    如果随随便便对待这支曲子，那效果是不会好的。要想使这首曲子赏心悦耳，就要慎重地处理它。双声部的进行都要干净、利落，不但要使和声清晰，还要保持它们的平衡，这样音响才能优美谐和。同时，sf处要用拇指用力拨动六根弦，但要注意(a')中的琶音时值长于(a)中琶音的时值，千万别弹成一样。B(b)之前3小节中的P不要忽略，并渐渐弱下来。(b)为优美如歌的旋律。©与(c')要处理成象(a)的样子。(d)段中最后小节的短倚音要在3弦上弹，最好能弹的干净、有力。(e)段前两小节的强弱可处理成渐强，倚音要有力度，3、4小节也是如此。然后由弱渐强，终结小节的第一音G弹得强一些，随后以弱奏结束。下面的A、B两段与前面相同。Coda(f)段以强奏引入了三声部，高音G不断变更其作用，先后出现六和弦，属三和弦(省略形式)及四六和弦。将这些和弦配置成二声部，但要弹出三声部的效果，依靠演奏手法，能够获得极动听的效果。这种技法在(f')和(g)中更趋发展，最后在渐弱中结束全曲。中间部分的sf一定要明显地突出出来。

    (f)段所谓的三声部，实际是每小节的一、四拍均为中声部旋律，演奏的时候请用靠弦奏法(apoyangdo)，并将此音保持三拍。G音(包括高音及中音)是伴奏声部，要控制好音量。

39. 进行曲 
    自本曲至45曲，都是较难的曲目。A(a)段中自第3小节第四拍开始，要注意大三度和小三度的区别，不然很容易将按指按错，特别是(b)、(d)两段，尤要注意这个问题。进入(b)前的某些音没有附点，但不注意就容易弹成带附点的节奏，所以务请注意此问题。进入©段后要强奏，特别是倚音要明显地现出来。最后两小节要适当减轻力度，平静下来。(c')的后半段要逐渐加强。(d)段开始由弱渐强地进入三度音的下行，由于和声的跳跃，要时刻注意指法的不同。(d')中也是这样，由弱渐强至f处后再渐弱，最后以拇指有力地奏出和弦的琶音。B(e)段上方三度的旋律部分与低音是不一样的，要处理得使听者感到有区别，上部要奏得轻巧、连贯，下声部则要坚实、有力。(f)段所有小节的一、二拍都是三连音，要弹得柔和、优美。(f')的1、2小节同(f),自第3小节开始为分解和弦，从第三拍开始为强奏，第4小节的1、2拍再弱下来，紧接着三拍强奏，并由强到弱终结全曲。

40. 优雅的小行板 
    开始时可以渐强，另外，短倚音要演奏得鲜明而迅速，倚音后的和弦要强。(a')大体与(a)相同，强弱变化也一样。(b)以后两小节的强弱变化要弹成弱——强——弱，下面四把位的和弦要强奏，后半部分再弱下来。(a")与(a)有部分相同，只是4、5两小节与前不同，要弹得柔和、连贯。B©段要注意用第九把位，并且按谱上要求的强弱弹出来。(c')与©相同。(d)要弹得强一些，由于旋律移到低音去了，因而要更加明朗、流畅如歌。进入下面的(c')之前要平缓一些。(c')是以pp开始，然后渐强再渐弱。A'(a)的三连音，最初可弹慢一点，熟练后再与前面的速度相同。注意音量要由弱到强，至Cresc.处，以第4小节的最高音为强的顶点，然后再逐渐弱下来。(a')也是由弱渐强，直到最后的小节再由强渐弱。(b)的处理是弱——强——弱，进入(a")段之前要平稳下来。(a")与(a')有相同的旋律，后半部分要着重音色的优美，主要是要清晰、流畅。(e)的高音旋律要加强，伴奏要相对轻一些。第2小节的#F要有力度，使后面的E自然进入，如果#F很强，而后面的E也加强了力度，听起来就不太自然了。#F是和弦外音，E是和弦音，二者在强弱上也要有个对比。(f)就不怎么难了，注意p处不要弱得过份，否则，到dim.处就不好办了。终曲之前的上行分解和弦要弹得清晰、优美，稍弱点最好。

    象这种多段式而又较复杂的乐曲，很难一下将它全部试奏下来，所以，要采取分段练习的方法，当全曲各部分都能演奏下来之后，再连在一起弹。这种化整为零的方法，可以使乐曲由难变易。通过这样的练习，减少了指法上的障碍，但对曲子的整体概念或许会有影响，所以，练下来以后，再从全盘考虑一下全曲情绪的对比，就可较为顺利地完成了。